Mise à jour du programme d’études de théâtre

L’enseignement du nouveau cours de théâtre du Programme du diplôme débutera en 2022, et la première évaluation aura lieu en 2024.

Le nouveau guide conserve l’esprit de l’ancien cours de théâtre en donnant aux élèves l’occasion de faire du théâtre en tant que créateurs, concepteurs, metteurs en scène et acteurs. Il insiste sur l’importance de travailler de manière individuelle, mais aussi en tant que membre d’un groupe. Il invite les élèves à prendre activement part au processus créatif de recherche, de développement, de présentation et d’évaluation.

Grâce au nouveau cours, les élèves sont encouragés à travailler en tant qu’artistes curieux et imaginatifs, à transformer leurs idées en actions et à les communiquer à un public.

Les sections suivantes présentent les principales caractéristiques du nouveau cours de théâtre et décrivent les processus qui ont servi à le remanier et à le tester avec la plus grande rigueur. Pour connaître les détails techniques du programme d’études du Programme du diplôme et des méthodes d’évaluation, consultez l’aperçu de cours de théâtre (NM et NS) (PDF, 402 Ko). 

Une approche innovante pour la refonte du programme d’études

Le cours de théâtre a fait l’objet d’un processus de remaniement innovant qui a permis d’obtenir un nouveau guide entièrement testé et mis à l’essai, étayé par de nombreuses ressources de soutien pédagogique et une multiplicité d’exemples de travaux d’élèves authentiques. Un ensemble de 38 écoles du monde de l’IB a mis le guide de théâtre à l’essai pendant 3 ans afin de s’assurer qu’il était adapté aux besoins avant sa publication. Des enseignants de théâtre motivés ont participé à la conception, à la mise à l’essai et à l’amélioration du nouveau cours, et toutes les tâches d’évaluation ont été testées. Le guide pilote a fait l’objet de deux sessions d’évaluation complètes qui ont permis d’apporter des modifications supplémentaires au cours afin d’améliorer sa cohérence et sa fiabilité. Ces deux sessions ont aussi permis de publier les seuils d’attribution des notes finales parallèlement au lancement du nouveau cours.

Principes directeurs pour la refonte

Lors de l’élaboration du nouveau cours, l’équipe de révision a défini plusieurs priorités pour la refonte en se basant sur les différents retours d’information de la communauté. Ces priorités sont les suivantes.

• Augmenter la valeur de la représentation tout en conservant l’essence des tâches d’évaluation existantes.
• Réduire la complexité de certaines exigences du cours.
• Être moins contraignant pour les élèves, les enseignants et les examinateurs.
• Simplifier les critères d’évaluation pour augmenter la fiabilité de la notation.
• Augmenter la quantité de soutien et de conseils authentiques fournis aux élèves et aux enseignants.

Principales révisions

En réponse aux principes directeurs, le cours de théâtre a fait l’objet des révisions suivantes.

• Le guide présente un processus clair pour la création théâtrale qui sous-tend l’ensemble du cours.
• La charge de travail du cours a été réduite pour toutes les tâches d’évaluation.
• Les instructions pour les tâches d’évaluation ont été clarifiées, et elles contiennent plus d’explications pour les élèves et les enseignants et moins d’« éléments mobiles » dans chaque tâche.
• Les critères d’évaluation ont été rédigés de manière plus claire et cohérente dans l’ensemble du guide, et ils ont été intégralement testés à l’aide de travaux d’élèves authentiques.
• La tâche qui sert de composante d’évaluation interne a été modifiée afin de permettre aux enseignants de la noter de façon plus cohérente.

Les tâches d’évaluation authentiques émergent du contenu du programme

En adoptant tour à tour les rôles de créateur, de concepteur, de metteur en scène et d’acteur, les élèves du nouveau cours de théâtre mènent des recherches dans quatre domaines du programme, qui sont très proches du contenu de l’ancien cours. Chacun de ces domaines est directement lié à l’une des quatre nouvelles tâches d’évaluation.

Domaine du programme	Lien avec la tâche d’évaluation	Évaluation externe ou interne	Pondération
Mise en scène de textes de pièces de théâtre	Proposition de production	Interne	30 % au NM	20 % au NS
Exploration des traditions théâtrales mondiales	Présentation des recherches	Externe	30 % au NM	20 % au NS
Création collective d’une œuvre théâtrale originale	Projet collectif	Externe	40 % au NM	25 % au NS
Théorie de la représentation théâtrale (NS uniquement)	Pièce de théâtre en solo (NS uniquement)	Externe	S. O.	35 % au NS

Les nouvelles tâches d’évaluation définissent les attentes suivantes pour les élèves du cours de théâtre.

• Proposition de production : au NM et au NS, les élèves choisissent un texte de pièce de théâtre publié qu’ils n’ont jamais étudié auparavant et formulent une vision pour la conception et la mise en scène théorique de l’intégralité de ce texte pour un public. Cela leur permet d’élaborer une proposition de production qui exprime leur vision d’une mise en scène possible pour ce texte devant un public en salle, en utilisant une combinaison de mots et d’images. Cette tâche est la nouvelle tâche d’évaluation interne notée par les enseignants.
• Présentation des recherches : au NM et au NS, les élèves planifient, font et enregistrent en vidéo une présentation individuelle des recherches (15 minutes maximum), dans laquelle ils apportent des preuves de leur exploration théorique et pratique ainsi que de leur apprentissage d’une tradition théâtrale mondiale qu’ils n’ont jamais étudiée auparavant. Cette tâche ressemble en de nombreux points à l’ancienne tâche de présentation des recherches, mais elle comporte une nouveauté importante qui permet aux élèves de choisir soit de remettre l’enregistrement d’une présentation continue de 15 minutes, soit de remettre trois enregistrements distincts de 5 minutes (un enregistrement pour chaque critère) effectués au fil du temps.
• Projet collectif : au NM et au NS, les élèves collaborent afin de créer et de présenter une pièce de théâtre originale (d’une durée de 7 à 10 minutes maximum), née d’une idée de départ de leur choix. La pièce est présentée à un public en tant que production totalement aboutie. Dans cette version révisée de l’ancienne tâche d’évaluation, chaque membre du groupe doit jouer dans la pièce présentée, et chacun est évalué en fonction de sa technique de jeu et d’interprétation. Chaque membre du groupe doit aussi contribuer individuellement au développement et à la mise en scène de la pièce en tant que créateur, concepteur et/ou metteur en scène, et chacun est évalué en fonction de l’efficacité de ces contributions artistiques spécifiques dans la réalisation des objectifs du groupe. Une autre nouveauté importante par rapport à l’ancien cours est que cette tâche est désormais une tâche d’évaluation externe.
• Pièce de théâtre en solo (NS uniquement) : les élèves du NS font des recherches sur un théoricien du théâtre qu’ils n’ont jamais étudié auparavant, choisissent un ou plusieurs aspects de sa théorie et présentent une pièce de théâtre en solo (de 4 à 7 minutes maximum) démontrant la mise en application de cette théorie dans une pièce de théâtre destinée à un public. Cette tâche est très proche de la pièce de théâtre en solo de l’ancien cours, mais les instructions pour la tâche contiennent de légers changements tandis que les critères d’évaluation comprennent des modifications plus importantes.